지금까지 안보고 있던 라제폰 TV판을 요 얼마동안 봤습니다. 기념으로 일단 임시 간단 감상을 두들겨 봅니다. 과연 정식 감상문이 올라올 그 날이 올지는 모르겠습니다만… -ㅅ- 들리는 바로는 극장판의 경우 TV판과 약간씩 다른 부분이 있고, 소설이나 코믹스들도 TV판과는 다른 전개가 있는 듯 하더군요. 극장판은 ‘팬북을 영상으로 만들어놨다’ 라는 얘기도 있어서 나중에 기회가 되면 보고 싶습니다. 🙂

라제폰을 아직까지 안 보고 있었다는게 생각해보면 제 스스로도 좀 의외긴 합니다. 무엇보다 스탭 리스트만 봐도, 특히 이즈부치 유타카씨가 감독이라는 것 때문이라도 봤어야 하는게 제 정상적인 반응일테니까요. 애니메이션을 봐오면서 이즈부치씨의 메카닉 디자인을 꽤나 좋아했던 저로선 감독으로서 어떻게 애니메이션을 만들어갈까 라는 것만으로도 충분히 흥미를 끌만한 작품이었다는 것이죠. 그런데도 단 1화도 안보고 있었던 겁니다. 가장 먼저 떠오르는 이유라면 역시 시기상의 문제. 한창 라제폰이 방영되던 시기는 군생활 말기부터 제대하고 ‘에헤라디야~’ 하던 시기였죠. 그리고 아마도 이보다 더 큰 이유는 불안감 때문이었을 겁니다. 과연 이즈부치씨의 감독으로서 역량이 얼마나 받쳐줄까 하는 생각이 안들었다고 하면 거짓말이 될 테니까요. 하지만 이건 표층적인 심리고 심층적으로 보면 단순히 귀챠니즘 때문이었을지도 모릅니다만… 🙂

결론부터 말하자면 2002년을, 21세기 초두를 장식하는 애니메이션 중 하나로 손색이 없다는 생각이 듭니다. 이 작품이 이야기하는 건 사랑이더군요, 이 애니메이션이 26화 동안 말하고자 하는 건 사랑이야기라는 생각입니다. 현란한 이미지와 초현실적인 분위기들, 그리고 작품 내의 드라마 등 모든 게 결국 사랑이라는 단어를 향하고 있다고 할까요. 거기에 더해서 단절과 소통이라는 주제가 곁들여져 있고요. 이러한 주제를 다루면서 감독, 혹은 작가의 교조적인 일방적 전달로 전락하지 않고 작품 내의 완결성을 가진 채로 끝을 보았다는 점이 무엇보다 마음에 듭니다. 사실 라제폰을 재미있게 보면서도 일말의 불안감을 계속 가졌던 것이 바로 ‘어떻게 끝을 맺을 것인가’라는 점이었습니다. 무책임한 미완성의 이야기로 끝이 나거나 아무것도 없는 그저 껍데기 뿐인 설정으로 가득 채워버린 이야기로 엔딩을 맞게 된다면 말 그대로 작품 자체가 주저앉아 버릴 것이라는 생각 때문이었죠. 결국 기우로 끝나서 다행이긴 하지만 말입니다.

라제폰 이야기가 나오면 유독 많이 언급되는 것이 에반게리온과 아르젠토 소마더군요. 아르젠토 소마는 안 봤으니 넘어가고, 분명 라제폰이 에반게리온의 영향을 안 받았다는 건 거짓말이 되겠지요. 그렇다고 해서 에반게리온의 유사품, 혹은 아류인가 라는 점에 대해서 전 결코 아니라는 생각입니다. 사실 이 부분에 대해선 꽤 할 말도 많습니다만…. 그냥 넘어가죠. 그저 제 친구들이라면 제가 ‘에바’에 대해서 말을 하면 결코 좋은 이야기가 안 나온다는 건 잘 알고 있을 겁니다. 🙂 에바와 비교할 수도 없거니와 비교도 안된다는게 제 생각이라고만 해두죠.

사실 그 보다도 제가 신경쓰이는 건 라제폰에서도 역시 일본 애니나 만화에서 흔히 보이는 자기복제적인 면이 보인다는 점입니다. 의도적으로 비슷한 연출이나 이미지를 사용했다기보다도 무의식적인 복제라고 생각되는 부분들이 있다고 생각되거든요. 그리고 또 한가지, 분명 라제폰은 몰입해서 본 작품이고 좋아합니다만 이 작품 역시 ‘자신이 있을 장소(혹은 있어도 되는 장소)’와 ‘지킨다’, 즉 ‘이바쇼’와 ‘마모루’ 운운이 들어가는데는 학을 뗐습니다. 이게 민족이나 시민사회 간의 의식 차, 혹은 정서의 차이라고 할 수 있을지도 모르겠습니다만 가끔은 정말 애니메이션 제작자들을 붙잡고 물어보고 싶어집니다. 저것들을 빼면 정말 이야기를 못 만들어 내느냐고 말이죠. -ㅅ-

한가지 재미있는 건 분류하자면 라제폰 역시 속칭 ‘세카이계’에 속할텐데, 제가 그에 대해 그다지 거부감이 들지 않았다는 점입니다. 저 개인적으로 ‘세카이계’의 작품들 중에 재미있게 봤고 좋아하는 것도 꽤 있지만 그런 작품들에서도 일정한 거부감, 혹은 위화감을 느끼게 되는 경우가 대부분이었거든요, 이건 좀 생각해 봐야 할지도….

외적인 면에서의 작품의 퀄리티는 정말 말이 필요없을 정도라는 생각이 듭니다. 극히 일부 작화가 망가지는 경우가 있었던 걸 제외하고 전체적으로 정말 스탭들이 신경써서 열심히 만들고 있구나, 라는 생각이 드는 그런 경우였거든요. 게다가 이게 TV판이었단 말이죠…음.

저 개인적으로 또 인상깊었던 것은 디자인적인 면이었습니다. MU 병기들의 마치 인체를 분해했다가 다시 재조립한 듯한 디자인은 여러모로 임팩트가 있었다고 느껴지고, MU 공중도시들의 디자인도 역시 비슷한 느낌을 받았습니다. 작중에 사용되는 여러 상징적인 메타포들의 디자인이라든지 니라이카나이의 구조물들의 형상도 여러모로 흥미로웠구요. 무엇보다 테라의 각종 함선과 항공기, 병기들의 디자인은 저 개인적으로 오랫만에 접하는 정말 마음에 드는 스타일이었다고 할 수 있군요. 그리고 작중에 많이 등장하지는 않았지만 그것들이 보여주는 움직임 역시 인상깊은 것이었습니다.

아, 그리고 빼놓을 수 없는게 연출이군요. 이야기를 끌어가는 솜씨나 드라마의 밀도, 상황의 배치 등등 상당히 완성도 높은 연출력을 보여줍니다. 특히 몇몇화의 경우는 ‘멋지구만’이라는 말이 나올 정도… 이렇게 되면 이즈부치씨의 연출력이 과연 작품을 잘 받쳐줄만한 것일까, 등등의 생각을 멋대로 했었던 저로선 미안하다는 생각 밖에는 안 듭니다. ^^;

아무튼 초반에는 반쯤 미심쩍은 눈으로 보기 시작했습니다만, 화수가 지날수록 점점 몰입해서 볼 수 있었던 작품입니다. 개인적으로 마음에 드는 작품이 훌륭한 퀄리티로 납득할 수 있게 마무리되는 걸 보는 건 즐거운 일이지요. 앞으로 시간이 흐른 뒤에 이 작품에 대한 제 느낌이나 생각이 어떻게 변할지는 모릅니다만, 지금은 스탭들에게 기분좋게 박수를 쳐주고 싶은 기분이군요.

NOT DiGITAL

PostScript. 다 써놓고 보니 꽤 난잡한 글이 된 듯한 생각이 드는군요. 뭐, 필력이야 원래 없긴 합니다만… OTL